玩摄影，后期器材重要吗？

来源：诠摄汇｜ 2019-12-12

无后期的作品对前期拍摄思路和技巧都有很高的要求，而数码相机时代来临时，软硬件的丰富为后期提供了无限可能。因此对于大多数摄影爱好者来说，玩摄影，后期很重要。

为什么摄影需要后期？

有时候由于天气、时间以及人为设置等原因，会造成拍摄出来的照片不太理想，甚至看起来完全不能用，而后期处理往往可以将“废片”变“大片”,避免浪费前期辛辛苦苦拍摄的照片。

在人像拍摄中，常常会遇到人物光影不理想、皮肤有瑕疵等情况，这时候可以通过调整光影、修饰瑕疵等后期处理，使照片更富艺术性。

摄影师的脑海中常常充满奇思妙想，但由于现实世界的限制，这些想法难以向他人表达，而通过拍摄照片加后期处理，可以将我们脑海中的丰富世界呈现出来。

需要注意的是，后期处理不是万能的，在后期处理时要尽量避免出现以下问题：

色彩过于饱和

许多优秀的作品得益于亮丽的色彩，于是不少人在后期处理时首先会增大图片饱和度，但一不小心就会造成色彩过于饱和。这里教大家一个小技巧，就是当你调色时，先把视线移出屏幕几秒，再看回处理界面，这样在接受了身边正常的色彩之后，再看处理的照片，就容易发现照片中哪些地方颜色过于饱和。

高光过曝

一般来说，明亮的照片更容易吸引人的目光，但是如果一味地提高曝光，会损失照片中的高光细节，造成高光区域一片死白。

有时单靠人眼观察高光是否过曝未必准确，这时候我们可以借助直方图来观察。如果高峰位于最右边，且有超过右边界限的趋势，这时就是高光即将过曝的表现，应该通过曲线或色阶等工具，把高光拉回到左边直到合适。

过度使用HDR

巧妙地使用HDR，可以增强一张高对比图像的视觉冲击力，同时又不会丢失各部分的细节。但过度使用HDR时，会产生低对比、奇怪的光晕和失真的色彩，呈现出极其不自然的人为后期痕迹，所以后期时不能一味地追求HDR。

显示器偏色

在后期处理中还有一个大家非常容易忽略的问题，那就是显示器偏色。我们经常会发现处理好的照片在显示器上的颜色和打印出来的照片、上传到网络的颜色存在着比较大的偏差，这往往是因为显示器颜色不准确造成的。

如何保证自己的显示器颜色准确呢？

一是选择一台颜色准确的专业摄影显示器。

一般来说，显示器的色彩与三个参数挂钩：色准、色域、色深。 △E≤2，可以有效解决图片在手机和显示器上查看色彩不一致的情况，保证显示器色彩与打印输出的色彩一致。显示器覆盖的色域越广，能呈现的色彩越丰富。如果作品主要在网络传播，那么选择覆盖100%sRGB的显示器即可。但如果想要处理RAW格式图片或者有印刷需求，则需要选择覆盖Adobe RGB广色域的显示器，可以帮助摄影师看到更多色彩细节。不少相机都支持拍摄10bit素材，但是在后期修图时会发现：有些作品尤其是有大范围色彩过渡的图片，在显示器上呈现时，部分相近的色彩很难区分，或者色彩过渡出现断层，这就是由于显示器色深不够而造成的。因此，建议摄影师选择10bit显示器，让作品更有层次感。

当然，拥有一台专业修图显示器并不能一劳永逸，保证显示器色彩准确的第二个方法就是定期校色。显示器会随着使用时间的增长而出现色彩偏差，一般建议摄影师每两个月进行一次色彩管理。

不过即使掌握了解决色差问题的方法和选购专业摄影显示器的标准，想要选购一台兼具专业度和口碑的专业摄影显示器也并不容易，而服务过本届国展的明基专业摄影显示器SW270C或许会是不错的选择。

SW270C出厂经过色彩调校，开机即可享受准确色彩，全新升级的亮度色温均匀性技术，有效解决屏幕四周暗角问题，可以让作品的每一寸色彩都得到准确还原。正是凭借专业的色彩素养，明基SW270C为国展评委公平公正地进行作品审阅提供了保障，相信也会为广大影友带来更好的修图体验。